Depois das contações de Flávia Justen e Letícia Mourão para as crianças, três mesas locais trataram do patrono Raul de Leoni, do clube de leitura Leia Mulheres e dos anos de Guignard em Petrópolis
Contos populares, uma releitura dos Três Porquinhos ambientada no Cerrado e três mesas dedicadas a nomes e iniciativas de Petrópolis preencheram a primeira tarde do 3º Festival Literário Internacional de Petrópolis, o Flipetrópolis, nesta quinta-feira (12), no auditório do Palácio de Cristal. Às 14h e às 15h, Flávia Justen e Letícia Mourão conduziram as contações de histórias para as crianças. Em seguida, a programação local começou às 16h com Gerson Valle e Marcelo Fernandes, da Academia Petropolitana de Letras, na mesa “Amar é muito mais que crer: a vida e a obra de Raul de Leoni”, mediada por Iara Roccha. Às 17h, Dani Balbi e Ana Victoria Almeida participaram de “Leia Mulheres: literatura, cidade e formação de leitoras”, com mediação de Drica Madeira e Linda Feitoza. A tarde terminou às 18h, quando o pesquisador Marcelo Bortoloti e o artista plástico Luiz Áquila conversaram em “Guignard: uma criança de Petrópolis”, com mediação de Gustavo Grandinetti.
Totalmente gratuito, o 3º Flipetrópolis tem o patrocínio Ouro da GE Aerospace e Águas do Imperador, via Lei Rouanet do Ministério da Cultura, patrocínio Prata da ZEISS, Itaú e Unifase e parceria da Prefeitura de Petrópolis e Academia Petropolitana de Letras. Todas as mesas de debate serão transmitidas ao vivo pelo YouTube @flipetropolis e contarão com audiodescrição e Libras. As ações do Flipetrópolis são acessíveis e estão alinhadas aos princípios ESG (Ambiental, Social e Governança) e aos ODS (Objetivos de Desenvolvimento Sustentável) da ONU (Organização das Nações Unidas). Os curadores são Sérgio Abranches e Calila das Mercês, ao lado de Afonso Borges, presidente do festival.
Infantojuvenil
A programação infantojuvenil, com curadoria de Rafael Nolli, abriu a tarde com “Histórias aos Montes”. A sessão partia de uma pergunta: e se as montanhas de Petrópolis contassem histórias? Orientadora pedagógica, psicopedagoga e especialista em literatura para a infância e a juventude, Flávia Justen respondeu com contos populares, cantigas, parlendas e adivinhas. Algumas das histórias vinham da memória do povo, daquelas que passam de geração em geração, e outras tinham acabado de ser criadas. Um violonista acompanhou as narrativas ao vivo, no palco.
Na sessão seguinte, os Três Porquinhos mudaram de endereço e de espécie. Letícia Mourão, conhecida como Conta Lelê, é contadora de histórias, escritora, cordelista e atriz, e atua há mais de duas décadas na promoção da leitura, com espetáculos, oficinas e formações. Ela levou ao Cerrado brasileiro a história de três porcos-espinhos às voltas com um lobo-guará. Para encenar a disputa, usou objetos do dia a dia, como escovas e um secador de cabelo, e também cantou e tocou pandeiro ao longo da apresentação.
Amar é muito mais que crer: a vida e a obra de Raul de Leoni
A menos de dez dias de completar cem anos da morte de Raul de Leoni, patrono do 3º Flipetrópolis, a primeira mesa da programação local voltou-se para a vida e a obra do poeta petropolitano. O título do encontro, “Amar é muito mais que crer”, vem de um de seus versos mais conhecidos. Sob a mediação de Iara Roccha, da Academia Brasileira de Poesia – Casa de Raul de Leoni, conversaram Gerson Valle e Marcelo Fernandes, ambos da Academia Petropolitana de Letras. Marcelo Fernandes preside a instituição e é curador local do festival.
Coube a Gerson Valle abrir a conversa com a trajetória do poeta. Nascido em Petrópolis em 30 de outubro de 1895, Raul de Leoni ingressou no corpo diplomático em 1918. Chegou a ser nomeado secretário da Legação do Brasil em Cuba, mas não assumiu o cargo, recusou um posto no Vaticano e passou apenas três meses em Montevidéu. De volta ao Brasil, foi eleito deputado à Assembleia Fluminense. Em 1919, publicou “Ode a um poeta morto”, em homenagem a Olavo Bilac. Três anos depois veio “Luz mediterrânea”, sua obra mais importante, que se tornaria um dos livros de poesia brasileira mais reeditados do século 20. Doente dos pulmões, mudou-se para Itaipava, onde morreu em 21 de novembro de 1926, aos 31 anos.
Da biografia, Valle passou ao estilo. Leoni transitou pelo parnasianismo e pelo simbolismo, duas escolas de propostas opostas, e chegou a dialogar com o modernismo que despontava na mesma época de “Luz mediterrânea”, publicado no ano da Semana de Arte Moderna. Para o convidado, essa circulação entre correntes revela um artista versátil e completo, que não se deixou prender a nenhuma delas. Ao longo da fala, Valle leu alguns poemas de Leoni para a plateia.
Ao receber a palavra, Marcelo Fernandes contou que, imaginando que o colega faria um percurso cronológico pela vida e pela obra do poeta, preferiu levar a discussão para o tema do festival, “Meu Lugar no Mundo”. Qual seria, afinal, o lugar no mundo de Raul de Leoni? A resposta dele foi que não existe um só lugar, e sim vários. Fernandes observou que, embora Leoni seja um poeta petropolitano, e talvez o maior deles, Petrópolis não aparece em sua obra, que se volta para outros lugares. Daí veio a ideia central da sua intervenção: o lugar de cada um no mundo não é determinado pelo local de nascimento, mas pelas escolhas, pela sensibilidade e pela relação que se constrói com a cultura. Para Fernandes, esse lugar não se limita à geografia, e a obra de Raul de Leoni, nascido em Petrópolis e voltado para paisagens distantes, ilustra bem essa ideia.
Guignard: uma criança de Petrópolis
A última mesa da tarde levou o público para a infância de Alberto da Veiga Guignard, um dos homenageados do 3º Flipetrópolis, no ano em que se completam 130 anos de seu nascimento. Sob a mediação de Gustavo Grandinetti, “Guignard: uma criança de Petrópolis” reuniu dois convidados. Marcelo Bortoloti é jornalista, mestre em Artes e doutor em Literatura Brasileira pela UFRJ, e autor de “Guignard: anjo mutilado” e “Di Cavalcanti: modernista popular”, ambos pela Companhia das Letras, além de livros sobre a correspondência entre Carlos Drummond de Andrade e Ribeiro Couto e sobre os últimos anos de Belchior. O artista plástico Luiz Áquila foi diretor da Escola de Artes Visuais do Parque Lage, participou de mais de duzentas exposições, entre elas a Bienal de Veneza e as Bienais de São Paulo, e teve retrospectivas no MAM Rio, no MASP e no Paço Imperial. É também diretor de A Casa de Petrópolis Instituto de Cultura.
Bortoloti abriu a conversa defendendo o lugar de Petrópolis na história do pintor. Embora tenha nascido em Nova Friburgo, Guignard chegou muito jovem à cidade, e foi aqui que viveu a infância. Morou em Petrópolis até o falecimento do pai, em 1906, e saiu do Brasil com a família em 1907, para ir viver e estudar na Europa. Para o biógrafo, esses primeiros anos foram decisivos na trajetória do artista, a ponto de Petrópolis ter se tornado a sua referência de Brasil durante as duas décadas que passou no exterior. A partir daí, o convidado tratou de uma disputa afetiva em torno do pintor. Em tom de brincadeira, comentou que os mineiros “sequestraram” Guignard para si, já que foi em Minas Gerais que ele fez boa parte de sua obra e, segundo Bortoloti, “ensinou os mineiros a olhar suas montanhas, e amá-las”. Ainda assim, ponderou que muito da obra do artista também guarda Petrópolis, e que por isso é importante que a cidade reivindique essa herança.
Luiz Áquila preferiu começar pela própria cidade e recordou a história de Petrópolis e o processo de industrialização pelo qual ela passou, para lembrar que o menino Guignard conheceu uma cidade muito diferente da atual. Era nesse cenário, de uma Petrópolis em transformação, que crescia uma criança marcada desde o nascimento por uma condição que pesaria sobre toda a sua vida: o lábio leporino. Áquila explicou que hoje a medicina dispõe de recursos para corrigi-lo com cirurgia, mas, no início do século 20, essa possibilidade não existia como agora. Por isso, o pintor conviveu desde cedo com o preconceito, que não se limitou à infância e acompanhou também a vida adulta. Somado às perdas que vieram cedo, como a morte do pai quando ele tinha 10 anos e a mudança para longe do país, esse preconceito ajudou a formar, nas palavras de Áquila, um homem que “foi se tornando um adulto fragilizado”.
Em vez de esconder essa marca, porém, Guignard a levou para dentro da pintura, e foi por esse caminho que Áquila conduziu a parte final de sua fala, mostrando como o pintor retratou a condição em diversas telas e autorretratos. A observação dialoga com o que a crítica já registrou sobre o artista: nos autorretratos, ele nunca disfarçou seu defeito físico, o lábio leporino, que chegou a repetir em sua representação de Cristo. A ferida que Manuel Bandeira resumiu ao chamá-lo de “anjo mutilado”, expressão que dá título à biografia escrita por Bortoloti, não ficou fora dos quadros. Ao contrário, tornou-se parte da maneira como Guignard olhou para si mesmo e para o mundo.